Блог Фомина Владислава о техническом дизайне, концепт-арте, спидпеинте и веб-дизайне » Технический дизайн

Мои работы (2012)

WizVio — Tue, 23 Apr 2013 04:59:20 +0000

Очередное обновление портфолио. Собрал наиболее интересные работы. Если кому нужно, что-то порисовать, обращайтесь, договоримся. Сейчас я в активном поиске постоянных клиентов.

Приятного просмотра!

Мои работы!

И еще, посмотрите 2 видео:

1. Philips «Carousel» by Trim Editing

Старый, но очень клёвый рекламный ролик для «Philips».

2. Showreel 2013 – Making Of by Marco Iozzi

Отличный мейкинг как создаются сцены для рекламных роликов, клипов и т.д. На сайте Марко найдете еще видео и его работы. Рекомендую!

PS: Буду чаще посты с интересным видео выкладывать

Создание иллюстрации «boonex.com»

WizVio — Thu, 28 Mar 2013 07:13:12 +0000

Прошел уже год как я закончил рисовать большую иллюстрацию для boonex.com. Впереди будет ряд иллюстраций, но я хотел бы остановиться на данной работе и рассказать про процесс рисования. Для меня это был первый, серьезный проект в плане создания масштабных картинок.

Все началось с того, что ко мне обратился через письмо человек предлагавший нарисовать иконки под iOS. Вы их уже видели (раз и два). Это был первый этап. Так как заказчик предложил, что если сработаемся, то он обязательно мне подкинет данный проект, а я должен был оценить свои возможности. И… рискнул. Старался изо всех сил угодить заказчику.

Работу начал с небольшого брифа и первых эскизов, предоставленных заказчиком. Считаю, что даже такого рода скетчи очень сильно помогают понять, что же хочет в итоге заказчик, и уже на основании его набросков, я рисую свой, который успешно утверждают.

Выдержки из брифа:

«…
Рисунок показывает платформу для создания сайтов сообществ по интересам. Один вебмастер — оператор может управлять несколькими сайтами сразу через одну систему.

В основе показана сама платформа — с прозрачными зонами, через который видно провода, процессор, микросхемы. На внешней части виден логотип Dolphin.

На платформе видно пять сайтов, прикрепленных проводами или торчащих из проемов верней части платформы.

Каждый сайт отражает свою нишу – тематику сообщества. При этом элементы сайта показаны как настоящие объекты — т.е. люди, а не фото людей; настоящие велосипеды, а не картинки с ними. Как-будто каждый сайт «живой».

Первый сайт посвящен горному туризму, кемпингу и горным велосипедам, например, и показывает людей со снаряжением, забирающихся на сам сайт; висячие на сайте велосипеды; людей с гитарой у палатки и костра, и т.д. Кто-то рассказывает истории, показывает фото, просто фото прилеплены с стене. Можно импровизировать на эту тему.

Второй сайт посвящен Йоге. Сверху большой знак Ом, медитирующий человек, ниже люди в позах и учитель с учениками. На самом сайте висят картинки всех чакр.

Третий сайт для любителей искусства — с картинами, скульпторами, художником в процессе работы.

Четвертый сайт про жителей Австралии — с Опера-театром, икорками в крикет, кенгуру, козлами и фотографиями Австралии.

Пятый сайт посвящен какому-то актеру. Например, Джону Малковичу (для узнаваемости). Показан кино-экран с прожектором и его лицом. Фанаты смотрят кино, продаются футболки и идет обмен дисками.

С элементами каждого сайта можно по-разному экспериментировать — главное отразить идею, что это тематические сайты сообществ, на которых люди обмениваются текстом, фото и видео на тему сайта.
На торцевой части платформы показан интерфейс управления состоящий из иконок как мы делаем, а оператор-админ нажимает на них. Около него стоит тележка с несколькими иконками — это компоненты, которые он купил в нашем магазине.
…»

Следующим шагом были попытки применить 3D в создании платформы и рядя элементов для иллюстрации, но понимая, что моих знаний в создании с нуля объектов не хватит, я решаю ограничиться поиском готовых моделей. Шестерёнки, вращающиеся внутри платформы были выполнены Сергеем, который постоянно помогал мне в освоении 3D. В итоге отрендерив их, без материалов, как заготовку, применил в отрисовке как и множество других готовых моделей. Это были и велосипеды висящие на сайтах, скульптуры и колонны у скульпторов.

Вообще, изначально была задумка сделать все в 3D. Но пока это осталось у меня в мечтах. Сам заказчик изначально показывал пример именно иллюстрации, где и применялась данная технология, но в процессе рисования его устроил и процесс отрисовки.

Достаточно долго и кропотливо собирал референсы. Тут лишь малая часть. В основном же я рисовал сам, смотря на них, т.к. нужного ракурса не было.

Давайте подробнее рассмотрим основные разделы тематики сообществ.

1. Горный туризм, кемпинг и горные велосипеды.

При создании горы, куда взбирается скалолаз применялась текстура камней с последующей дорисовкой. Я не ставил перед собой задачу сделать ее объемной, т.к. тогда бы она сильно выступала из сайта и создавала диссонанс в иллюстрации. Приходилось несколько раз перерисовывать страховщика (девушку), т.к. был невнимателен в выбору ее положения, на что мне указал заказчик. Опытный зритель может увидеть, что основными референсами в этом разделе были: велосипедист и пара на заснеженном склоне.

2. Йога.

По несколько раз переделывал стену. Изначально требование было изобразить 5 чакр. Но в процессе работы я не сумел добиться нужной четкости от них, т.к. получалось, что мы видим 5 кружочков, а рисунок в центре у них размазывался из-за небольшого разрешения, под которое рисовалась иллюстрация. В итоге остановились на изображении, на стене – изображающее медитирующего Шиву с горящими факелами.

Второй этаж пришлось немного расширить, т.к. люди были иначе слишком маленькими по сравнению с другими жителями этого раздела. И вместо 3-х девушек медитирующих, показать 2-е. Третий этаж, это своего рода поднебесная, в которой расположен знак Ом – мистический слог, выражающий Божественное, изначальный звук Вселенной, напротив которого медитирует перед луной обнаженная девушка. Здесь основные референсы это вода и звездное небо.

3. Искусство.

Долго думал как быть со скульпутрами. В тоге решил сделать заготовки из 3D и по ним уже рисовать. Изначально хотел изобразить мастерскую скульптора, просмотрел не один десяток и решил, что здесь будет место колоннам и скульптуре Микеланджело «Давид». На втором этаже художник рисует портрет графини, а на третьем – картинная галерея (тут использовались в основном картины в качестве референсов).

4. Жители Австралии.

Данный раздел рассказывает о жизни обитателей Австралии. Кенгуру и и кола с детёнышем на дереве – первый этаж. Была задумка показать страуса Эму, но решили не загружать иоллюстрацию. Второй этаж переделывался мучительно долго. Так как изначально на скетче была изображена игра в крикет, но в последствии заказчик передумал и захотел показать местных аборигенов, которые играют на didjeridoo (в оргинале звучит как “yidaki”) – один из самых старейших музыкальных и духовных инструментов во всем мире, который используется аборигенами из Австралии. Ну что ж пришлось напрячься и нарисовать. Третий этаж, это всем известное во всем мире место – Сиднейский оперный театр (использовалось фото в качестве референса).

5. Актеры.

Стояла задача показать на примере какого-нибудь актера данный раздел. Заказчик предложил – Джона Малковича. На первом этаже я хотел показать магазин маек с изображением актера, на втором – как фанаты обмениваются дисками, стикерами и т.д., а на третьем – показать кинозал, в котором смотрят фильм с любимым актером. Актера на экране я уже доделывал после сдачи проекта, решил, что все же стоит доработать этот пробел.

Небольшой бонус моим читателям. Я собрал из картинок процесс создания (WIP) от начала и до финала. Для просмотра видео в HD необходимо пройти по этой ссылке, здесь же вы вряд ли увидите детали.

Описание к видео:

Рисунок показывает платформу для создания сайтов-сообществ по интересам. Вебмастер управляет несколькими сайтами сразу через одну систему. В основе показана сама платформа – с прозрачными зонами, через которые видны провода, процессор и микросхемы. На платформе расположены пять сайтов, каждый из них отражает свою нишу – тематику сообщества.

Soft: Adobe Photoshop CS5
Music: Kryptonic – Dream Weaver

В итоге, после 1 месяца и 14 дней я-таки нарисовал ее.

На сколько удачно получилось судить вам, но мне нравится работа! Был очень рад работать над ней, да и сам заказчик понравился, на редкость адекватен, во время предоставлял материалы и писал замечания, внимательно выслушивал мою точку зрения и соглашался.

Спасибо за прочтение!

Тизеры «ВБильярд»

WizVio — Tue, 17 Jul 2012 04:13:44 +0000

Привет всем! Давненько ничего не писал! Был очень сильно загружен работой. На этот раз будут интересные работы, будет о чем вам рассказать. А пока я хотел бы остановиться на своей ранней работе, которую до сегодняшнего времени мне не разрешали показывать вам. Но обо всем по порядку.

Немного предыстории. Работа над проектом началась в ту пору (2009 год), когда я активно стал заниматься техническим дизайном. Была у нас с другом идея создать новосибирский портал по бильярду (а в дальнейшем захватить и сибирь), который бы содержал полную информацию о бильярдных клубах, новости, бронирование и т.д. В общем, я сразу предложил нарисовать несколько тизеров для него, т.к. у меня было огромное желание нарисовать какие-нибудь тизеры. Тем более до них я нарисовал тизеры для кинозала. Примерно прикинув какие будут разделы, начал рисовать наброски.

Параллельно «гуглил» интернет на поиски подходящих референсов, по которым бы я смог нарисовать эскизы. В планах также была и иллюстрация для «ВБильярда», но позднее работу пришлось приостановить. Личная жизнь каждого внесла свои коррективы в проект. В итоге, спустя 3 года вместо портала появился блог о новосибирском бильярде, на котором теперь и красуются мои мини иллюстрации.

В 2009 году эти тизеры я выкладывал на мейке. Сообщество по достоинству оценило их. Это прибавило мне уверенности в том, что я на правильном пути, т.к. критика в то время была жесткой и по делу. Теперь каждый может заглянуть в ту тему и почитать о том, что было…

После эскизов, начал работу по отрисовке шейпами своего наброска. Специально для демонстрации я растянул их, чтобы вам хорошо было видно. Как вы уже могли заметить, часто бывает, что я немного меняю предметы отрисовки на близкие по смыслу вещи. Именно так вышло во втором тизере. Мне очень приглянулась эта штука, куда ставится набор киев, и где лежат шары, особенно, понравилась классика исполнения. Заметьте, что при создании шейпов подбираются близкие цвета для отрисовываемых предметов. Это значительно увеличивает восприятие цвета в будущем тизере.

Помимо тизеров пробовал отрисовывать всё, что связано с бильярдом. Так, под руку попались шары и кий. Понимаю, что кий получился толстым и маленьким (или шары большими), но это скорее мне урок, чтобы в будущем я не наступал на эти грабли (масштабы) …

Вообще, в то время я бредил различными отрисовками. Мне казалось, что это очень просто, хотелось отрисовывать все и вся! Желание было огромным! Скорее всего и это дало толчок к моему развитию, учитывая, что каждую отрисовку я анализировал на предмет недочетов, пытался самостоятельно (отложив в долгий ящик работу) найти и устранить ошибки, не прибегая к помощи форумов и сообществ по техническому дизайну.

В то время я начал активно использовать в работе 3D. Так, например, строя криво из блоков предметы, пытался проверить правильность построения перспективы для 5-го тизера. На самом деле для тех кто не знает как строится перспектива такой способ вполне удобен. Нам же важна болванка/шаблон, чтобы мы могли «приукрасить» ее (сделать готовый тизер).

Таким образом, прибегая к различным хитростям и анализируя полученный результат мы можем добиться определенного результата. Я всегда говорил просящим у меня совета, что нужно делать, делать и еще раз делать. Не сидеть сложа руки или не мечтая и заглядывая в будущее, что мы сможем когда-то круто это делать. Даже, если вы что-то делаете неправильно, это тоже результат!

Здесь относительно небольшое количество референсов, которое я использовал при отрисовке тизеров. На самом деле их гораздо больше. Ведь, чтобы отрисовать тизер нам нужна информация, которая содержится в этих самых изображениях. Включая воображение, мы располагаем предмет в пространстве согласно заданной нами перспективой и отрисовываем этап за этапом.

В итоге после месяца работы получились бильярдные тизеры, которые вы теперь можете видеть как и все, что я выкладывал ранее. В закромах остались только новые работы, о которых я буду рассказывать в следующих постах.

Напоследок хочу вам показать часики. Часики не простые – бильярдные. Пытался их пристроить в 4-ом тизере, но так и не сумел. Это исходник. Разрешаю использовать его в ознакомительных целях. Попробуйте разобрать по слоям и понять как отрисовывать такие штуки. Начните с простого… с часов, их так много вокруг нас, разных и необычных!

Бильярдные часы (PSD, ~131Kb)

Ну и собственно, сам блог о новосибирском бильярде – www.vbilliard.ru

До встречи!

Мои работы (2010-2011)

WizVio — Fri, 13 Apr 2012 10:06:46 +0000

Собрал в кучу работы за 2 года. Остался, правда, в закромах трэш (или рутина), думаю выкладывать не к чему. Часть работ вы уже видели в виде отдельных постов в моем блоге. Про каждую в отдельности иллюстрацию можно многое рассказать, буду понемногу писать, если будет интересно. Хочется поделиться процессом и обсуждением. И да, если вы заметили, то я практически не рисовал (не скетчил) эти 2 года. Будем наверстывать упущенное!). Я обещал еще выложить свои ранние рисунки на бумаге, думаю, этим вопросом займусь в ближайшее время!

Приятного просмотра!

Мои работы!

И еще, посмотрите 2 видео:

1. Breakdown | – HORIZON - by by Mickael Forrett (MEO)

Процесс создания мэтта, в котором был задействован целый арсенал программ: Adobe Photoshop, Adobe After Effect, Autodesk Maya, Autodesk Mudbox, The Foundry Nuke.

2. Making of Thrill of Discovery by Ars Thanea

Здесь ребята подошли профессионально. Студия, свет, вспышка, люди, 3д моделинг, уух! Результат — я пошел искать челюсть!))

Pyrolia ROAD.Inc – ретушь 50-ти автомобилей!

WizVio — Fri, 23 Mar 2012 08:12:15 +0000

Тот самый секретный проект, самый большой заказ из заказов! Я еще не совсем понимал на начальном этапе, что мне предстояло пережить, выполняя работу. Нет, я знал, что есть 50 тачек в 4-х ракурсах (вид сбоку – главный, вид сверху, фронт и бэк), получается 200 иллюстраций. Срок 1,5 месяца. Слабо?)

Мне оказалось слабо при моём уровне. Времени уходило на 1 вид в среднем 1 день – это виду сбоку, так как помимо кузова приходилось работать над колёсами. Остальные 3 вида выполнял за 2 дня. Но при таком раскладе я никак не мог уложиться в дедлайн, приходилось объяснять. В итоге после дедлайна мне дали еще время, но даже дополнительных 2 месяца не спасали меня. Работал без выходных, отчет о каждой тачке и правки сразу же. Но обо всем по порядку.

Данные тачки разрабатывались специально для iPad2. Здесь есть свои подводные камни при ретушировании. Я расскажу о них позднее.

Перед началом работы мне предложили выполнить тестовый вариант ретуши автомобиля. Это была Ferrari 250 GTO 1962 года.

О референсах. Данные автомобили – это 3D модели известных авто, которые моделировало не большая группа моделлеров (5 человек). Чертежи и всю информацию по авто собирали отдельно, со слов заказчика информации на сотни гигабайт (~1TB, чертежи, фото, картинки, журналы). Перед началом работы мне выдали набор файлов к этим 3D моделям и я сначала не понял, что с ними делать.

Я начал «гуглить», но ничего толком не нашел. Вскоре мне подсказали, что и для чего это. Так вот, первые 2 файла – это маски для автомобилей, чтобы можно было легко выделять их элементы (работа с каналами в Фотошопе). 3-ий файл specular – это синий канал (блики), красный (отражения окружения и глобальное освещение) и зеленый (отражения поверхности, на которой стоит авто – рефлексы). 4 и 5 – это тип файлов, разработанных компанией ILM, поддерживающих 32 бита, в которые можно сохранять слои. В основном их используют в кино индустрии. Мне же для основы был нужен Side Black, а Side White использовался как вспомогательный в режиме screen с регулируемой прозрачностью.

Разрешение всего полотна, которое требовалось на выходе было 3200×2400 пикселей. Оригиналы я показывать не могу по известным причинам). На ретушь Ferrari 250GTO ушло 3-4 дня (4 вида). Ниже показан только 1 вид сбоку. Отдельно хочу затронуть тему ретуши колес. Заказчик всячески пытался высветлить их, так как на iPad’e тёмные они смотрелись плохо. Для тестового варианта спицы на дисках пришлось создавать заново.

Большое внимание уделил деталям. Тут я еще не понимал, что требуется. Начал искать фото этой Феррари и смотреть на ее кузов. Оказывается оригинал найти оказалось не так то просто, кругом попадались различные модификации. При беседе с заказчиком выяснилось, что данные модели – это оригиналы машин. И что изменять или дополнять что-то не нужно! Необходимо сделать красиво!)

И так, тест был успешно сдан с 7-ой попытки. Приходилось заниматься постоянной цветокоррекцией кузова авто. В итоге после недельного ожидания я согласился. Попутно стал думать о помощи в проекте среди своих знакомых. Всё же 200 иллюстраций и мое подсознание мне говорило, что я не потяну) Подключил хорошего знакомого Алексея. Заказчик предложил мне стать ответственным за него, чтобы всю работу я с ним сам согласовывал. После тестовых вариантов стало понятно, что повторить мой стиль сразу не получится, обязательно нужны будут правки, а это дополнительная потеря времени. В итоге заказчик всё же настоял, чтобы работу я выполнял самостоятельно, и что скорее всего она пойдет быстрее после несколько отретушированных авто.

Пока я ретушировал следующие тачки, заказчик тем временем готовил для меня сюрприз. Оказывается он со своим руководством пересмотрели варианты ретуши авто в гораздо большем разрешении – 8000×6000 пикселей!!! Про себя я подумал, хорошо что недавно сделал апгрейд! Иначе пришлось бы отказаться от работы. Для таких форматов нужен не слабый компьютер. Заказчик мотивировал такой выбор разрешения тем, что скоро должен выйти (уже вышел!) iPad3 c retina-дисплеем и было бы круто, чтобы это приложение появилось на нем. Да и детали на авто в меньшем разрешении превращались в кашу (пример с колёсами у Феррари). Таким образом, после 3-х выполненных авто, их пришлось заново ретушировать.

При ретушировании выяснилось, что 3D модели низко полигональные (имеют мало полигонов), поэтому местами форма кузова и других запчастей авто выглядело криво, соответственно, блики также были неправильными. Такие «косяки» при моделировании объяснялись жесткими сроками выполнения (2-3 дня на 1 модель). Где-то бампер срезан, где-то логотип авто висит в воздухе, решетка впилась в корпус авто и т.д. О кривой текстуре я уже молчу. Это отнимало уйму времени. При работе заказчик предложил заполнять таблицу сложности ретуширования видов (вид сбоку | другие виды) и ошибки моделирования.

Из таблицы видно, что самыми «адскими» авто при ретушировании были Bentley Blower [1930] и Alfa Romeo 6C [1929]. По 4 дня на каждую тачку уходило. Очень сложные в плане деталей и форм.

Помимо основного внешнего вида сбоку, приходилось работать над конструкцией под колёсами. Также сложность заключалась в референсах. Моделлер, видимо, переделывал конструкцию у этой тачки, а маски и спекуляр не обновлял. В итоге пришлось самому их дорисовывать.

С цветом пришлось также повозиться. После 3-х дней непрерывного ретуширования мои глаза уже не различали цвета. Со свежим взглядом заказчик попросил допилить цвет) Кстати, очень не хватало 3D моделей, которые мне не показывали. Я просил их у заказчика, но мне сказали ориентироваться на референсы)) Если бы были под рукой цвета отрендеренных моделей, то этого бы, скорее всего, не произошло.

Дополнительную сложность при ретушировании создавал вид авто. На фронт и бэк колёса приходилось все время ровнять, а где-то даже, закрывая глаза, на правдивость форм авто, срезать части колёс) На многих моделях задние колеса частенько зависали в воздухе. Заказчик мне объяснил, что это было связано с камерой при рендеринге, и что сделать иначе никак нельзя было. На начальных моделях пытались спускать колеса (делал моделлер), но как я понял в будущем отказались от этой идеи – это мне тоже прибавило мороки при начальной ретуши авто.

Alfa Romeo 6C [1929] в отличие от Bentley Blower [1930] немного проще боковым видом, но остальные виды не менее сложны. Эти машины я запомнил как страшный сон) Rolls Royce Phantom Star of India [1934] попроще, но все равно размеры и количество деталей поражает, все эти фонари, трубы, обшивка!

Также среди коллекции можно встретить и современные спорткары. Они в отличие от классики проще в ретушировании. Минимум деталей, максимум обтекаемость и своеобразный вид тачек. Из всей коллекции очень понравилась Pagani Zonda Cinque – 2009. Просмотрел кучу рефернсов – красавица! Ну и как же без самого дорого в мире автомобиля – Bugatti Veyron 16.4 – 2006. Создатели посчитали обязательным включить его в коллекцию.

Вообще идея всех тачек заключалась в том, что при авто можно было пальцем поднимать и опускать на пол. При этом физика падения и удара колесами о пол должна была сохраняться. Поэтому мне поставили задачу разрезать вид сбоку (именно при нем должно было быть падение) на части, колёса, детали и кузов отдельно, при этом подложка у тачки должна быть черным. Судя по видео презентации, тачки просто появляются, т.е. ими нельзя манипулировать, очень жаль!

При такой резке проблема заключалась в том, что используя маски, у нас на стыки элементов авто образовывалось одно пиксельное пространство, т.е. грубо говоря, если вы возьмете лассо и начнете вырезать из квадрата маленький квадрат, а потом попробуете объединить, у вас не получится это сделать, чтобы при этом было как до резки. Поэтому по черному слою авто приходилось рисовать цветной кистью.

Следующим интересным моментом при ретушировании было то, что у некоторых 3D модели авто были антенны. А их по замыслу не должно быть. Пришлось в итоге попариться, чтобы убрать.

А убрать их приходилось лишь по одной причине. Машину до закачки будет накрывать покрывало, которое можно убрать пальцем после загрузки модели авто. А вариант покрывала накрывающего антенну создатель решил не рассматривать. Дело хозяйское!

Можно посмотреть на примерный оригинал редактируемого изображения. Здесь на несколько процентов уменьшено, но, в принципе, понять масштабы можно. Представляете как будет это смотреться на iPad3?)

Основные правки были – это цветокоррекция кузова авто и регулирование уровней (светлее, темнее). Иногда приходилось добавлять обводку на колёса, чтобы выделить диски или покрышки авто. Так как на iPad2 темные колеса выглядели не очень хорошо.

После первого дедлайна, мне дали еще время, при этом я с полной уверенностью заявил, что не успею и второй срок, т.к. я уже мог спокойно посчитать нужное мне время, на что заказчик писал, что он не может столько ждать. А мне оставалось только продолжать, к тому же я решил ускорить/автоматизировать процесс ретуши.

В каждый исходный файл я добавлял все референсы (см.в самом начале поста), так как они были обязательны для работы. Также я писал экшены в Фотошопе по созданию структуры для каждой машины. Например, первым идёт корпус авто, затем колёса и т.д. Потратив 2 полных дня на собрание 25 тачек (именно столько оставалось после 1-го дедлайна), я стал выполнять основную ретушь авто быстрее. Вот что значит правильно автоматизировать процесс)

Где-то на 20-ой тачке я понял, как можно ускорить работу. На какие вещи стоит обращать пристальное внимание, а на какие-то применять легкую ретушь. Всё это значительно ускорило процесс работы. Про саму ретушь скажу, что основная работа заключалась в колёсах вида сбоку, кузове (блики, рефлексы, GI) и исправление пресловутых косяков 3D модели. В среднем каждая папка с тачкой (psd, referens, archives) занимает 1,5-3Gb в сумме (все тачки) свыше 150Gb.

Последней из тачек, которую я отретушировал был всем известный «жук». Компактный и мобильный, очень крутой автомобиль!

Меня немного удивило, что в титрах к приложению «Pyrolia ROAD.Inc» мне приписали должность Matte Painting, да еще и с ошибкой (одна буква «t»). Моя работа – это ретушь 50-ти автомобилей!

На сайте «Pyrolia» можно узнать достаточно много подробностей о данном приложении. Помимо данных авто в этой энциклопедии встроены видео 3D вращения (360 градусов) всех 50-ти авто. Ссылка на vimeo.

Посмотрите официальную презентацию приложения:

Road Inc. App for iPad | The Legendary Cars Anthology by PYROLIA SA

Также можно почитать на русском статью «ROAD Inc: легенды автомобилестроения на кончиках пальцев» и посмотреть еще одно интересное видео, которое в подробностях раскрывает фишки приложения:

Test ROAD Inc. for ipad by pyrolia | Planete-GT.com

Все 50 авто во всех ракурсах и их вращение можно посмотреть здесь. В меню выберите Explore.

Всем спасибо за внимание!)

О фрилансе

WizVio — Mon, 07 Nov 2011 14:46:47 +0000

Фрилансер (от англ. freelancer), другими словами, свободный работник. Как нам всем нравится это слово «free» — свобода! Но свобода может оказаться и не свободой в прямом смысле этого слова. Нет-нет, я никого не пугаю, нужно это понимать, только взвесив все «За» и «Против». Это итог своего недолгого пребывания на фрилансе, с моим багажом знаний и опыта…

Перед тем как уйти на фриланс, купил книжек, которые начал читать, но в ходе своей работы забросил, тем не менее рекомендую начинающим фриласерам и просто дизайнерам. Первая книга о том как распланировать правильно свое время на фрилансе, чтобы успевать делать все свои личные дела и работу – Яна Франк. «Муза и чудовище». Яна — известный дизайнер и иллюстратор. Вторая книга будет интересна тем, кто хочет постичь азы в логотипостроении – «Актуальный дизайн. Логотип.» Иногда, когда требуется создать логотип, заглядываю в нее, в книге содержится большая база логотипов на разную тематику. Мелованная бумага, очень качественная печать и верстка книги. Рекомендую!

Погрузившись во фриланс, я проводил очень много времени за компьютером. Стал замечать, что практически не выхожу на улицу и все меньше и меньше общаюсь с друзьями. В таком положении проработал почти год. Мне самому не понравилось то, что тратил столько времени на роботу, заказчики просили качество, а я всем пытался объяснить что, чтобы сделать качественную картинку, нужно время. Не каждый желал ждать по несколько дней на ту же иконку. Проработав месяц на работодателя, понял, что в таком ритме не смогу дальше работать, практически каждый день показывая проделанную работу, приходилось вносить порой большие правки в работу. У меня начало складываться впечатление, что сам работодатель, общаясь со своими заказчиками, не знает чего хочет в итоге. То есть я все время импровизировал, на что мне отвечали, что без экспериментов не достичь конечной цели (создать красоту). Согласен, но считаю, что всё что я делал, делал с большим желанием и любовью, и что оно уже красиво. Но разве это объяснишь через третий микрофон. В итоге принял решение уйти в свободное плавание, но при этом поддерживать связь со своим работодателем.

Вот тут тот я и почувствовал действительно свободу! Стал присматриваться к объявлениям на фрилансе, мейке, техдизайнере. Мне казалось, что я готов выполнить любой сложности проект, была уверенность, особенно после побед в конкурсах. Каждый раз, сдавая работу, заказчики очень радовались, но… приходилось вносить правки. Какие то правки, я считал оправданными, но не все. Многим кто работает в данной области известно, что при постоянной работе над одним проектом, глаза начинают «замыливаться». Дни летели как таял снег, я не заметил, как пролетел один месяц, другой… Приходилось порой засиживаться над проектом сутками, чтобы сдать вовремя. И после года работы понял, что так больше не может продолжаться, нужно разделять работу на труд и отдых. Очень вымотался за год. Жалею, что не дочитал до конца книгу Яны. Поэтому ребята планировать время важно, таймменджменту нужно также обучаться!

К концу лета 2011 года стало поступать достаточно большое количество предложений о работе, был удивлен! Откуда их столько взялось, ведь раньше мне никто не писал, а сейчас… сейчас у меня есть выбор с кем работать. Поступали очень заманчивые предложения о работе. И я принял решение, что тот кто будет щедро оценивать мой труд с тем и буду работать. Если будут горящие проекты, то конечно, все будет зависит от предлагаемого бюджета не на постоянной основе (1-2 проекта).

Поступали предложения и работы в офисе. Но к переездам в другие города я пока не готов, да и планы несколько другие. А местные веб-конторы не профилируют ТД. У нас как обычно требуется человек-оркестр, который будет все делать: визитки, буклеты, сайты, логотипы, прям человек-золото нужен, да еще и за смешные деньги. Эх…

Сейчас я занят над одним личным проектом. Разрабатываем совместно с другом игру на флэше. Что и о чем будет игра, мы расскажем после релиза. Надеюсь работа не остановится и мы доведем ее до финала! Все лето пришлось потрудиться на одним большим зарубежным проектом, чему я был очень рад (интересный проект). Но, о нем расскажу, после презентации, пришлось подписать договор о неразглашении.

Постараюсь в ближайшее время оформить пост про «вдохновение», то на что я часто обращаю внимание, и что считаю эталоном, чтобы научиться видеть красоту и создавать что то свое! Такие дела!

Спасибо всем, кто меня читает!

О прошлом

WizVio — Mon, 31 Oct 2011 05:08:15 +0000

Пост разбит на 2 части («О прошлом» и «О фрилансе»). Между рассказом, буду вставлять свои работы, которые еще не показывал никому кроме заказчиков за 2010-2011 года. Хочу подвести итоги своего пребывания на фрилансе. Но сначала расскажу, что этому предшествовало…

Прошел ровно год с того момента, как я решил, что хватит «мять сиськи», =) и периодически отказываться от заказов. Тогда я работал в библиотеке НГОНБ. Проработал в ней 4,5 года в техническом отделе. Всякое было. Есть, что вспомнить, фактически это моя первая школа на выживание в плане принятия решений в ответственный момент времени, также был и материально ответственным лицом. Начинал от подчиненного и дорос до начальника отдела. Но от должности отказался.

Устроился на работу весной 2006-го. До этого 3 месяца сидел без работы. Стояли лютые холода, бывало за сорок градусов. В Сибири очень переменчивая погода, то год, когда зимой начинает таять снег, то год, мороз такой, что мало не покажется. Перед принятием решения уйти с прежней работы, послужило несколько веских факторов.

За почти 5 лет работу свою знал как пять пальцев. Развития так такового не было, то есть чему-то научился, но по роду работы, вряд ли смог что-то для себя еще извлечь. В свободное время пытался делать сайты, но шли они у меня туго, да и желания особого не было. Просматривая фриланс, наткнулся на клёвые иллюстрации, как в последствии узнал это была «карамель». Мне очень понравились такие иллюстрации и я решил, во чтобы то ни стало научиться создавать такие же красивые картинки. Постучав в асю к Сергею Гурову (именно у него я впервые их увидел), он подсказал мне форум makepizdato.ru, где есть уроки по тому как создавать красивые картинки.

Форум был открытым, свободная регистрация. За 2 года на форуме, познакомился со многими талантливыми ребятами. Начал прокладывать свой путь… написание уроков (скорее это закрепление пройденного материала для себя), критика работ, выставление на критику собственных работ. И уже в 2008 году заметил, что мои работы преобразились. В это же время купил графический планшет Wacom. Думаю, он сыграл большую роль в освоении технического дизайна.

На работе показывал работы сотрудникам, всем очень нравилось, а скоро начался конкурс на мейке (TDWC#1 – 32 участника) и решил, что это шанс проверить свои навыки. Помню как с содроганием наблюдал за ходом голосования и как побеждал, была какая-то маленькая уверенность в том, что я сделал лучше оппонента. Одна победа за другой, участники форума стали узнавать мой стиль, но от этого никуда нельзя было деться. И после бессонных ночей, работа за работой и… победа! Это было нечто! Счастью не было предела! Очень горжусь, что смог победить всех своих соперников. Затем второй конкурс (TDWC#2 – 80 участников) и… опять победа. Конкурс получился у нас затяжным, на протяжении года, одна работа сменялось другой, в итоге поменялась система продвижения по таблице участников, их становилось все меньше и меньше, но я своего шанса не упускал и шел до победного! Знакомые и коллеги думали иначе, что победит кто-то из сильных ТД-шников, но и они отсеялись со временем. А я стал победителем, второго конкурса на мейке!

На своей основной работе, у меня не заладилось с начальством. Была у меня одна особенность в работе, т.к. ночами я подрабатывал на фрилансе, (это было скорее исключение, один заказ на месяц, так, для тренировки), то всегда опаздывал на работу. Раньше, когда у меня было другое начальство, я находил с ними общий язык, и всё всегда складывалось. Проблем никогда не было. Но время шло, начальство менялось, некоторые сотрудники уходили, т.к. зарплата маленькая в гос. учреждении такого типа, даже для начальства. В итоге директор предложил мне должность начальника технического отдела. Но стать им не решился, т.к. это еще большая ответственность, а значит опаздывать на работу ни в коем случае нельзя было. Решил, что останусь в подчинении, пусть придёт другой человек. Пришел. Какое то время работали неплохо, но раз за разом стал понимать, что обстановка накаляется. В итоге попросил, чтобы мой рабочий день отодвинули на 1 час вперед, т.е. работал бы с 11-00 и до 20-00. Но никто не желал идти на такие уступки, ни мой начальник, ни дирекция. И я принял решение, что пора уходить, раз не идут на встречу… хотя, ребята, за 4,5 года «такого» натерпелся и через «такое» прошел, что после того, что сделали мне в итоге, стало неприятно. Были такие дни, когда оставался на работе один и работал за троих, а платили мне нищенскую зарплату, а я работал! Т.к. меня устраивала обстановка, люди в библиотеке (да, я работал с ними, 18 отделов, больше 200-х человек, а я – один!), с которыми очень быстро подружился, и которые ни в какую не хотели меня отпускать в итоге. Может быть и остался, если бы мне пошли на уступки, работал бы и фрилансил в свободное время, благо его иногда было достаточно.

Перед уходом, сам того не зная, получил на фрилансе сообщение от работодателя, который предложил мне удаленную работу на постоянной основе. Я очень этому обрадовался. Все то время, сколько я изучал ТД и знакомился с работой фрилансера (читал сообщества и форумы), было интересно, что это же это такое на самом деле. В следующем посте я расскажу о том как я работал на фрилансе.

Тизеры «Технолига»

WizVio — Sat, 30 Jul 2011 16:53:18 +0000

Проект немного бородатый, относительно, но в последние дни выкрал свободное время и «допилил». На сколько помню, в день создавал по одному тизеру, было очень интересно и близко по духу работы. Вообще, нравится отрисовывать мелочевку, создавать что-то эдакое миниатюрное, иными словами «укротить пиксель»

Этапы работы.

Получил заказ. Изначально предоставили описание тизеров, достаточно полное, поэтому я уже примерно понимал, что и как будет выглядеть. Очень хорошо, когда клиент знает чего хочет, а не гадает на кофейной гуще

Скинули эскизы. Отлично! По ним предложил клиенту нарисовать подробные скетчи, на которых показал бы что будет. Договорились.

Эскизы клиента

На эскизы ушло 1 день работы. Прикидывал какую же основу взять под тизеры. Решил, что это будет овал. Но тут я промахнулся! Начал рисовать в разных проекциях, а когда попытался исправить фигуру основания под то, что нарисовал, овал получился мягко говоря не презентабельным.
Вопрос моим внимательным читателям: «В каких проекция нарисованы основание и начинка тизера?»

Мои эскизы

Начало работы. Поиск референсов для проекта, какие-то предоставил клиент, какие-то гуглил. Затем смотрел на рефы и мысленно рисовал в голове предмет в другой плоскости, что-то кистью (в основном человечков), что-то шейпами (здания, техника).

Референсы

После отрисовки каждого тизера, делал постобработку. Ранее, я писал, когда делал трансформера, если долго работаешь над одним предметом, «глаз замыливается», поэтому даже цвета, которые кажутся сочными, на самом деле становятся блеклыми и только спустя сутки, начинаешь это замечать) Также было и с технолигой, это позже я доработал. К каждому тизеру пост-продакшн примерно выглядит так:

Бывает и больше! Но в конечном итоге добиваюсь нужного результата!

В проекте не обошлось и без переделок, клиент вдруг решил, что нужны другие варианты некоторых тизеров. Выкладываю их отдельно от основных:

Вот такие вот тизеры получились в итоге, этот вариант переделанный, в отличие от того, что ушел клиенту.

Финал!

Друзья, напоследок у меня хорошие новости для тех кто так сильно хочет попасть на мейкпиздато!
Мы решили сделать день открытых дверей на мейкпиздато!, точнее месяц. Когда? Следите за моим блогом, я обязательно создам пост по этому случаю

И-и-и… занимательное видео
Про богов [2011]

PS: Сейчас тружусь над одним очень большим проектом, это будет большая мультимедийная энциклопедия авто для разных платформ (iPad Retina, Xbox, Mac e.t.c). Возможно даже расскажу немного после его презентации.

Всем удачи!

Работа на конкурс TDWC#2 «Танк времен ВОВ»

WizVio — Wed, 16 Feb 2011 16:41:18 +0000

Серийное производство танков «Тигр I» было налажено в 1942 году на заводах фирм «Хеншель», «Кассель-Митфилд» и «Вегманн» под обозначением Pz.Kpfw.VI(H) (Sd.Kfz.181), а после принятия на вооружение «Тигра II» (он же »Королевский Тигр») в 1944 году танк назвали Pz.Kpfw.Vl Ausf.E. В производстве танк постоянно модифицировался. В 1942 году было изготовлено 78 танков «Тигр I», в 1943 г. – 649, а в 1944 г. – 623 танка, то есть всего 1350 штук.

«ОТВАГА»

Продолжаем конкурс на мейке! На этот раз задания начинают усложняться.

Panzerkampfwagen VI «Tiger I»

Максимально исторически точно сделать из рендера картинку реального танка (текстуры, знаки отличия, цвета, можно добавить вмятины и царапины).
Размер картинки по большей стороне — 1000px.
Фон менять нельзя.
Свастику использовать нельзя.»

Ниже тот самый рендер для задания. Как видите, абсолютно «голая» модель.

По традиции я начал работу с изучения референсов. Мониторил яндекс и гугл в поисках старых фотографий этого танка. Также большую часть материала обнаружил на фликре.
Небольшая компоновка самых подходящих ракурсов нашего танка, с которых можно разглядеть некоторые нужные детали, и которые нужно восстановить у рендера.

Сам процесс создания описывать не имеет смысла. Это большая такая рутиная работа по отрисовке каждого элемента танка. Я стараюсь не клонировать объекты там, где они одинаковые, а нарисовать заново (внести мелкие изменения в конструкции уже нарисованного). Танк отрисован шейпами+маски в Фотошопе с последующей постобработкой (затонировал фон, добавил немного шума на фон, использовал Lens Corretcion с использованием маски). В общем, как обычно. Начинал отрисовку с дисков, постепенно поднимаясь по каркасу танка до кабины. На работу ушло, примерно дней 5.

В итоге, я одержал победу и прошел в следующий тур. Следите за новостями. Следующий пост будет очень интересный в плане процесса работы, где я буду показывать на видео, саму работу

Скачать данную модель танка можно тут. Кстати, модель, смоделирована студией DeEspona.

Дополнительно почитать интересные заметки о танке можно здесь.

P.S.: Перо почти сточил и поцарапал центр поля на планшете (такая дырка в центре). Похоже скоро надо будет менять. 3 года не менял. Хорошо, что запасся плёнкой и в комплекте с планшетом идут грифели).

P.S.S.: Немного архитектуры. Очень поразило меня видео от Alex Roman, музыка и сама камера съемки, это что-то! Это полностью 3D-видео, ни капли настоящего, живого! В это с трудом, конечно, верится, но всё же. Смотрим!

The Third & The Seventh by Alex Roman

Работа на конкурс TDWC#2 «Стальной мяч»

WizVio — Tue, 30 Nov 2010 11:55:01 +0000

Стальной мяч. Всё просто. Есть референс обыкновенного футбольного мяча. Нужно из него сделать стальной и разместить на однородном фоне с тенью.

По традиции, не долго думаю, отправился на cgtextures.com в поисках стали. Пролистав списки с металлом, нашел более-менее подходящую текстуру. Далее взял в руки пентул) и обвёл каждый ромб с референса, через клиппинг маск положил текстуру и ликвифаем разгладил по форме мяча. Добавил бликов в виде шейпов и кистью – контур между ромбами. Для фона нарисовал по краям 2 больших круга и размыл блюром по Гауссу.

Добавил тень – смудж, блюр, маски в связке) У основания потемнее, далее чем дальше от мяча, тем слабее и сильнее, размывая тень. Объединил весь проект и сделал копию слоя уже стального мяча. Применил «умную резкость» Павла Косенко. Далее, размыл края мяча и ту часть мяча, которая не попадала в фокус. Сдублировал слой. И наложил шум (2-2,5%) на фон, с мяча убрал шум. Всё!

PS: Интересная статья. Игорь Лутц, BBDO: творчество и лидерство. Я задумался.